Två världar vid Lillån. Inspirerad av Star Wars leder den blå sidan besökaren mot ljusets väg, med speglande vatten och en stilla atmosfär.
Meta Romanens och Niken Wulandari Sutanto
Evenemang

Cirkeln sluts i Alingsås

För nio år sedan deltog Meta Romanens och Niken Wulandari Sutanto i Lights in Alingsås som ljusdesignstudenter – något som betydde mycket för dem i deras fortsätta karriär. I år var de tillbaka igen som workshopledare med en gemensam installation baserad på Star Wars.

Vill du fortsätta läsa?

Denna artikel är låst och endast tillgänglig för prenumeranter som skapat konto på ljuskultur.se. Som prenumerant kan du läsa samtliga artiklar från det senaste numret på nätet och får tillgång till ett växande arkiv av tidningens rika material. Är du redan prenumerant klicka på Logga in nedan för att logga in eller skapa konto.

Logga inBli prenumerant

Det är dagen före invigningen av Lights in Alingsås, en intensiv dag då alla jobbar in i det sista för att installationerna ska vara testade, säkrade och helt färdigställda inför den kommande månadens ljusfestival. Meta Romanens och Niken Wulandari Sutanto kommer skyndande från sin installation vid Lillån, ett par hundra meter längre bort. Vi har bestämt träff på Grand Hotell där hela ljusdesignteamet bor under workshopveckan.

Det har gått nio år sedan Meta och Niken deltog i Lights in Alingsås för första gången, då som ljusdesignstudenter i samma grupp. Nu är de tillbaka som workshopledare.

– Det är roligt att få göra det här tillsammans och att kunna ge något tillbaka till staden som tog så väl hand om oss förra gången, säger Niken.

Hon och Meta lärde känna varandra för drygt tio år sedan när de läste mastersprogrammet i arkitektonisk ljusdesign vid Hochschule Wismar i Tyskland. Niken hade tidigare studerat till arkitekt i Indonesien och sedan flyttat till Singapore för att jobba där, medan Meta hade studerat till inredningsarkitekt i Schweiz.

– Jag insåg att ljussättningen var en viktig del för den totala rumsupplevelsen men att jag saknade verktygen för att kunna skapa den atmosfär jag ville. Eftersom det bara fanns kortare kurser i ljusdesign i Schweiz sökte jag mig till Wismar för att lära mer, berättar Meta.

Niken å sin sida hade blivit nyfiken på exteriör ljussättning.

– När jag jobbade som arkitekt och reste runt såg jag exempel på arkitektur som var väldigt fin nattetid men också sådan som inte var det. Det gjorde att jag blev nyfiken på arkitektonisk ljussättning och hur jag själv skulle kunna skapa god belysning i mina projekt, berättar hon.

Som workshopsdeltagare – erfarenheter

Efter att ha studerat ett år i Wismar dök möjligheten upp att delta i workshop under Lights in Alingsås. ­Temat var FN:s internationella hållbarhetsmål.

– Som student kändes det som ett fantastiskt tillfälle att få vara med och jobba i ett så internationellt sammanhang under ledning av professionella ljusdesigners. Jag visste nog inte riktigt vad jag skulle förvänta mig och blev positivt överraskad hur välorganiserat allting var. Samtidigt innebar de tuffa väderförhållandena en rejäl utmaning – vi var helt slut på kvällarna efter långa dagar i konstant ösregn. Men den fina gruppdynamiken och hur väl alla arbetade ihop, tillsammans med allt vi lärde oss gjorde ändå att man kunde hålla humöret uppe, säger Niken.

”Att leda en workshop är som att bygga en tidsmaskin tillsammans.”

I början på veckan hade alla workshopledarna presenterat sig själva sina ambitioner och tankar med sina installationer. Meta och Niken kände direkt att de ville jobba med den brittiska ljusdesignern Tad Trylski.

– Med hans bakgrund inom scen- och teaterljussättning såg vi möjligheten att lära oss nya aspekter av ljussättning som vi inte kunde, berättar Meta.

Installationen från 2016 Under ytan avslöjas plasten – en påminnelse om det vi inte ser.

Installationen om plasten i havet

Installationen som de jobbade med utgick från en damm och handlade om plasten i havet. Slutresultatet blev en installation där dammen framställdes på två olika sätt genom två olika scener. Belyst ovanför vattnet framstod dammen som en naturskön idyll. Men när den belystes underifrån kunde man i stället se stora mängder plast som förorenade vattenmiljön.

– Jag gillar att dyka och vara nära havet, så det kändes som ett väldigt meningsfullt projekt för mig. När man står vid havet är det många människor som bara ser den vackra ytan, samtidigt som korallreven dör och det finns massor med andra problem under ytan, säger Niken.

– Vi lärde oss massor under veckan och testade oss fram genom att först göra mockups i en källare. Där använde vi glasbitar för att se hur ljuset skulle reflekteras i vattnet beroende på om vi belyste ovanifrån, underifrån eller bakifrån. Sättet att jobba med mockups och hur man kan jobba med material på olika sätt för att uppnå olika effekter är något jag verkligen tagit med mig, säger Meta.

Lärdomar

Meta känner också att hon haft nytta av vissa principer kopplade till scen- och teaterbelysning som hon lärde sig där – till exempel att jobba med en tidslinje där ljussättningen förändras över tid. Och att jobba med olika färgtemperaturer.

– På scenen använder man ofta kallt ljus för att få något att kännas längre bort och varmt ljus för att det ska kännas nära. Att jobba med kontrasterna mellan varmt och kallt ljus på det här sättet är något jag tagit till mig och ofta använder, berättar Meta.

En annan lärdom de tog med sig från första workshopen var hur man kan leda och organisera arbetet när man jobbar med en grupp.

– Tat var väldigt bra på att strukturera upp arbetet. Till att börja med delade han in oss i tre grupper med ansvar för varsin del av sajten, en för vattendelen, en för landdelen och en som hade koll på helheten. Det fanns också ett klart mål för hur långt vi behövde komma varje dag, vilket gjorde att hela processen fungerade väldigt bra. Samtidigt såg han till att involvera oss studenter och göra oss delaktiga i processen. Nu när vi själva har varit workshopledare ville vi jobba på liknande sätt, berättar Niken.

Nu som workshopsledare – låta testa och uppleva

Arbetet som workshopsledare med årets tema ”Movies in Lights” började med en konceptresa till Alingsås i mars. I samband med det delades även platserna för installationerna. Metas och Nikens valde en central sträcka av Lillån, alldeles bakom Alingsåsarenan Estrad.

– På grund av den långa, utdragna och nästan spegelliknande platsen – inramad av två broar i vardera änden – föreställde vi oss att skapa två tydliga sidor eller ”världar” som besökarna kunde passera igenom. I mitten ville vi placera ett objekt som kunde symbolisera en portal, en tidsmaskin eller något liknande. Det huvudsakliga fokuset låg dock mer på de kontrasterande atmosfärerna än på objektet i mitten. Utifrån det fick studenterna vara med och välja bakgrundsstory och film som inspiration. Vi hade listat några filmer som exempel, men Star Wars som de valde fanns inte med på listan, berättar Meta.

– Men vi blev jätteglada över deras val, för det speglade både platsen och våra tankar kring konceptet väldigt väl, tillägger Niken.

Några veckor innan workshopen fick de beställa armaturer och all annan utrustning – inte helt enkelt när man ännu inte vet vad resultatet ska bli.

– Vi valde flexibla armaturer med olika typer av ljuskällor snarare än linjära för att vi skulle kunna belysa träden med RGB och RGBW och leka med färger, totalt 30 – 40 armaturer. Även olika typer av reflekterande material till portalen som vi först tänkte skulle vara utformad som en ring med integrerad belysning, berättar Meta.

Den Star Wars-inspirerade installation som de skapade är en resa mellan det goda och onda. I mitten finns portalen som skiljelinje, rött på den onda sidan och blått på den goda, precis som i filmen. Efter labbande på plats kom studenterna fram till att portalen i sig inte skulle innehålla någon belysning utan att den skulle täckas med reflekterande material och belysas med blått från ena sidan och rött från den andra. Resultatet blev fina kontraster med omväxlande blått eller rött i fonden beroende på vilket håll man kommer ifrån.

– Vårt mål har varit att studenterna ska få nya erfarenheter genom att få testa sig fram, uppleva och jobba väldigt hands-on, säger Niken.

Workshopgänget som arbetade i projektet
år 2016

”Star Wars fanns inte ens på listan – men vi blev jätteglada att de valde den!”

Lärdomar som workshopsledare

Både Niken och Meta tycker att de själva lärt sig mycket som workshopledare. I gruppen har de haft svenska och internationella ljusdesignstudenter från JTH och KTH, universitetet IUAV i Venedig, Arquine i samarbete med Polytekniska universitetet i Katalonien, samt elever från elprogrammet på Alströmergymnasiet i Alingsås.

– Det har varit väldigt lärorikt och roligt att få jobba tillsammans med så många yngre ljusdesigners med olika bakgrund och intressen. En del har varit väldigt intresserade av att utveckla koncept, några av styrsystemen och andra av att testa och installera, säger Niken.

– För min del har det varit inspirerande att se hur människor från olika kulturer hanterar stress på sina egna sätt. En del möter utmaningar med lugn och lätthet, andra med fokus och målmedvetenhet – och det är uppmuntrande att se att båda vägarna kan leda till fina resultat, säger Meta.

Båda har också uppskattat hjälpen de fått från Alingsås Energi och hela ljusteamet och lärt sig mycket nytt av dem, inte minst när det gäller teknik och styrning.

– En sak som fastnat hos mig både den här gången och förra är den speciella Alingsås-andan som finns här. Alla är så positiva och samarbetar så väl och det känns bra att arbetet bakom scenen är lika fint som det som sedan visas upp. Och den positiva andan gäller även Alingsåsborna själva. Flera som passerat förbi har stannat till och sagt att de hoppas att vi ska få en rolig vecka, berättar Niken.


Meta Romanens

Utbildning: Inredningsarkitekt­utbildning i Schweiz, arkitektonisk ljusdesign i Tyskland.
Gör: Driver egna ljusdesign-­företaget Nooon sedan 2023.
Bor: Zürich, Schweiz.
Ljusfilosofi: ”Jag gillar att ljussätta så naturligt som möjligt. När ljussättningen är så självklar att man inte ens tänker på den och inget man bara lägger på toppen”.
Drömprojekt: ”Alla projekt där ljuset har en stark koppling till hur man upplever rummet. Kyrkor och andra heliga platser liksom museer är ofta bra exempel på det”.

 

Niken Wulandari Sutanto

Utbildning: Arkitektutbildning i Indonesien, arkitektonisk ljusdesign i Tyskland.
Gör: Jobbar som ljusdesigner för Schlaich Bergermann partner i Tyskland.
Bor: Stuttgart, Tyskland.
Ljusfilosofi: ”De två saker som jag alltid beaktar vid ljussättning är dels arkitekturen i sig, dels människors upplevelse av den. Målet är att använda ljuset som vårt designverktyg – på ett sätt som lyfter fram båda delarna utan att störa naturen eller så att den ena delen dominerar den andra.”.
Drömprojekt: ”Alla projekt där ljusdesigner, arkitekt, kund och involverade konsulter hjälper varandra, jobbar tillsammans och uppskattar arkitektur som är fint ljussatt”.

 

Studenter och deltagare i Nikens och Metas grupp:

Mandus Carlstedt, Mille Eliasson, Bettymaya Foott, Asia Minutolo, Arvid Ragnemalm, Elisa Robin, Vidar Nygren Rosén, Ingrid Stenvall, Kevin Sultan, Sofía Betancur Velàsquez, Mika Wenroth, Noah Wickman.

Publicerad den 5 december 2025
Ur Ljuskultur Nummer 4, 2025

För att förbättra användarupplevelsen på denna webbplats använder vi cookies. Här kan du läsa mer om användningen av cookies samt hur vi hanterar personuppgifter.

Stäng

Logga in

Glömt lösenordet?

Skapa användare

Om du är prenumerant på Ljuskultur kan du skapa gratis inloggning till ljuskultur.se här